2018/10/09

ワシらにも愛をくだせぇ~っ!!

1014

ブッ。クラエ!

東陽片岡さんの新刊。青林堂工藝舎2018年9月。

あの、山下則夫が!

ごめんね。これから読むの。

でも、表紙と目次だけでも、あの、あの、あの、山下則夫が、ががががが。

昨夜は、ほぼ泥酔状態で、ここまで書いて寝てしまった。本日(10日)、以下に追記というか、修正版というか。

『ワシらにも愛をくだせぇ~っ!!』

東陽片岡さんの新刊。青林堂工藝舎2018年9月。
お東陽片岡先生6年ぶりの新刊、とのこと。

ただただ
社会の片隅で
ひたすら愛を求めながら
生き抜いてきた
意識低い系の
おファンタジーライフ!!

と帯に謳う。

前半は山下則夫ワールドだが、いつもの哀愁にみちた人たちが繰り広げるダメ人間ぶり哀愁哀愁また哀愁の笑いが、気取った世間の上っ面をひっぺがし、「生」の根っこに肉薄する。「愛」だああああ。

今回は、一発画が数点入ったり、東陽さんのおスナック・マスター生活の話も登場など、バラエティに富んでいる。東陽さんがモデルの写真も多い(脱いでいないのが残念だが)。

数年前だったかな、ワシら野暮たちが朝まで過ごした四谷3丁目のおスナックも出てくる。あの朝まで営業のおスナックのソファで眠りこけるサラリーマンたちの実写写真まで載っている。

「畳画職人」の異名をとる東陽さん、濃密な線はあいかわらずだ。もうトシだから、けっこう疲れるんじゃないのかねえ。なんて、思ったりして。

オレにも愛をくだせえ~っ!! ツーの。

1004
1005_2


|

2018/10/08

これが間違えられた「普通」の実態か。

昨日のエントリーの続きになるが。

今日たまたま、ネットでこんな見出しが目にとまった。
「自閉症児と母の17年を追って学んだこと 「普通」を捨てて、我が子のために人生の目標を設定する  心と体の性が一致しない次女、ヒカリと私に与えてくれた希望」
https://www.buzzfeed.com/jp/tadashimatsunaga/yuta-hikari?utm_source=dynamic&utm_campaign=bfsharetwitter&utm_term=.ng3v7B46X

性同一性障害の子を持つ母親で医師をしているひとが書いている。「普通」という言葉がどう使われているか、つまんでみると、こんなぐあいだ。

自閉症の子(勇太)の「母は自分の親から英才教育を受けて育ったため、勇太君にも英才教育を施していました。勉強ができて、いい学校に行って、いい会社に入って、いい家庭を築くことは、母にとっての夢だったのです」「しかしこの夢はよく考えてみれば、私たちの誰もが頭の中に描く夢です。そういう意味では「普通」の夢です」「親は子どもに「普通」の夢を抱きがちだ」

「私は聞き書きを進めるうちに、知的障害のある自閉症児を受容し育てるということには、健常児の子育てにつながる課題があることが見えてきました」

「個人的な話になりますが、私の子どもも「普通」の道を歩んでいません」

これがまあ、実態ということなのだろう。

しかし、この著者や「母」が受けた「普通」からの抑圧は、酷いし根が深いと思う。

「末は大臣か博士か…」という言葉がある。近代が始まった明治からの立身出世思想を象徴するものだ。政治家か学者がだめなら軍人、それがだめなら新聞記者…というぐあい。森鴎外は軍人だったし、夏目漱石などは新聞社の社員として新聞に小説を発表していた。彼らの引き立てで、出世(世に出た)作家も少なくなく、現代の「文芸」はその上に成り立ってきたといっても過言ではないだろう。おれは新聞記者に「作家」も含めてよいのではないかと思っている。

こういう職業序列の価値観や優劣観があり、その構造のもとで「上」をめざすのが「普通」で、そこからはずれたら普通以下、というかんじの社会が続いていた。

戦後「民主主義」とやらの社会になって、大衆社会が出現し、戦前のこういう「序列の価値観」が根本にありながら、職業の序列に新たなものが加わったりしたが、「いい学校に行って、いい会社に入って、いい家庭を築く」が「「普通」の夢」となった。

高度経済成長から70年代ぐらいまで、その「普通」は「人並み」といわれたりした。

そういう見えない抑圧は強く働いていて、それに慣らされてしまった「普通」が蔓延する一方で、さまざまな「障害」を抱えることは「普通」をあきらめなくてはならないかのような苦しみを与え続けている。

間違っているのだ、その「普通」は。抑圧で歪んでしまっている。

今日ツイッターで知ったのだが、このあいだからの『新潮45』の差別発言と休刊をめぐり、同じ新潮社の『新潮』編集長・矢野優というひとが編集後記でコメントを出したとのことだ。

「言論の自由や意見の多様性に鑑みても、人間にとって変えられない属性に対する蔑視に満ち、認識不足としか言いようのない差別的表現だと小誌は考えます」

その最後は、「「新潮45」は休刊となりました。しかし、文芸と差別の問題について、小誌は考えていきたいと思います」とある。

なんだか、アマイなあ、あいかわらず「文芸」ってのはエラそうだなあ、と思った。

差別的表現を生む根底にあること、そこに「文芸」とやらの、あの漱石や鴎外の時代からの、権威主義にまみれた文芸優越思想は関係ないと言えないだろう。そのことについて、どれぐらい考えているのだろうか。

何が「文芸と差別の問題について、小誌は考えていきたいと思います」だ。ケッ、ヘッ、ブッ。

差別にいたる、いわれのない抑圧に加担してないか。メディアに関わっているものは、とくに考え続けなくてはならないと思う。当たり前の普通のために。

ま、「普通」以下のフリーライターのたわごとですが。

|

2018/10/07

なぜだ~、「普通」と「均一化」。

昨日のエントリーに書いた「とくに、近ごろの外食店はうまくなっているんだけど、どこも同じようなうまさで、想像がつくようなうまさで驚きがない、個人店までがそうなっている。これはヘンだ、なぜこんなに均一化しちゃったんだろうということをめぐる話で盛り上がったが、このことについてはもっと考えたいし、もっと話しあいたい」といったことをツイッターでつぶやいたら、小田さんから、このような返信があった。

「俺たちはどんな要素も、結局「音楽」で考えてしまうんですが、これと同じことが15年くらい前からどんどん進んでいると感じています。あと、やっぱ「当たり前の普通さ」と「均一化」とは全然違うものだな、と」
https://twitter.com/mapupnews/status/1048550121246404608

「俺たちはどんな要素も、結局「音楽」で考えてしまうんですが」という小田さんは、食堂一筋ではなく、多彩な活躍をしている。スペクテイター42号「新しい食堂」によると、「元音楽雑誌編集者。自ら音楽誌『map』を創刊(現在3号まで)、同時に、トクマルシューゴ、二階堂和美、かえる目、popoなどの個性の強いミュージシャンたちのCDをリリースするレーベルcomparenotesを運営中。学生時代からパンク/テクノ系バンドで活動し、その後、インディペンデントな音楽/出版業界に身を置いていた」

おれは近ごろ、60年代後半、フォークやロックが盛んになったころからの音楽と食文化の関連が気になっていて、トークのときもその話になったが、時間が足りなくてちょっとだけで終わった。

とにかく「やっぱ「当たり前の普通さ」と「均一化」とは全然違うものだな」という点は、大事なことで、おれは、ツイッターでつぎのように返信した。

「そうですね、「普通」や「スタンダード」は間違って理解されていることが多いようです。普通/特別、均一化/多様化で、違う軸のことのはずなのに、なぜだ~。音楽のこと疎いんですが、食文化とも関係ありそうで気になっています。などなど、またトークをやれる機会があったらなと思っています」

おれは前から「普通にうまい」や「近代日本食のスタンダードとは何か」といったぐあいに、けっこう「普通」や「スタンダード」という言葉を使っているのだが、この言葉が間違って認識されたり理解されていることを何度も痛感している。そのたびに、なぜだ~、なのだ。

だいたい、「普通」は「均一」どころか、人間は多様が普通なのだ。十人十色というじゃないか。同じ方向を向いて均一化するなんて「異常」だよ。

|

2018/10/06

ぼやきトーク、どうしてこんなに均一化しちゃったの。

昨日の円盤田口となぎ食堂小田+ゲストおれの「ぼやき万才」、ご参加のみなさん、ありがとうございました。

おれはとても楽しかったし面白かった。いろいろな話が交差しながらも、店や料理の味や飲食を考える視点があれこれ出て、刺激的だった。

とくに、近ごろの外食店はうまくなっているんだけど、どこも同じようなうまさで、想像がつくようなうまさで驚きがない、個人店までがそうなっている。これはヘンだ、なぜこんなに均一化しちゃったんだろうということをめぐる話で盛り上がったが、このことについてはもっと考えたいし、もっと話しあいたい。

これ、いま、飲食をめぐるいちばん大きなモンダイかもしれない。

作る側、食べる側、飲食についてアーダコーダ書いたりエラそういしている側、それぞれよく考えなくては。

食事や味覚をめぐることは、なんだか惰性的に同じ方向に流れているのではないか、作るほうも食べるほうも、もっと自由な楽しみ方を見つけていいのではないか、ということは近年気になっていたことだ。

飲食の分野だけじゃなく、ハヤリ音楽の分野も山下達郎的に均一化しているようなことを田口さんはいっていた。そういえば本や雑誌も、均一化しているようなことを誰かがいっていたな。

みな同じ方向へ同じ方向へ草木もなびく。台風に煽られているのか。自由が委縮しているようでもある。エラそうな人たちのほうは気にせずに、もっと自由闊達にやりましょうよ。

のぎ食堂のおださんは、スペクテイター42号「新しい食堂」のロングインタビューで、「料理自体にその人が作ってる理由があるものがあったらいいなと思います」といっている。食べる方も、そういう料理を評価できるようになれるか。これは他者の個性を認められるかどうかのことでもあるだろう。

円盤へ行く前、ひさしぶりに中野で一杯やり、それから高円寺の「ロカ・キッチン(LOCA☆KITCHEN)」に寄った。ロカ・キッチンは、円盤の真ん前、JR高架下にある。「新しい食堂」に「食堂開業心得帖」のタイトルで「D.I.Yと"はったり"の店づくりハウツー」を寄稿している、いとうやすよさんの「ヴィーガンカフェバー」だ。

およそ世間の「カフェバー」のイメージとは違う個性。ベーグルバーガーとレーベンブロイを頼んだ。ヴィーガンだから、バーガーのパテは肉ではない。日本のどこにもない農村風テイストの味わいとでもいうか、それがいい。ま、行ってみてください。

備忘……「妄想1985年の大衆食堂」

|

2018/10/05

ぼやきトーク前座?

「世間には、シロクロ決着をつけないほうがよいことがたくさんあるにも関わらず、シロクロ優劣をハッキリさせ優のほうに立つことがかっこうよく思われがちだし、チヤホヤされる。他者を評価し優劣をつけたがる人たちも少なくない。結果、いろいろなヒトやモノやコトにダメ出しがされ、廃棄される。そこにまたダンゴムシの活躍の場が生まれる。最近、そんな面白そうなことが、私の周囲に増殖している」

と、四月と十月文庫『理解フノー』の「ダンゴムシ論」に書いた。これは前のエントリーの「中腰で堪える」とも関係あるね。

「理解フノー」は、テキトウに書いているのだが、イチオウ80年代以後の多様な価値観を意識している。つまりそれまでとは大きく異なる環境で生きていることを意識している。

ところが、ま、そういうものだろうが、メインストリームは、あいかわらず70年代までの価値観にしばられている。出版業界のそれは、「これまで付き合ったなかでも、最も理解フノーな前近代的な体質の世界ということだった」とも書いている。

そうそう、このあいだの角田光代さんがゲストの「談話室たまりあ」では、「文壇バーで怒鳴るひと」のことが話題になり、笑いが湧いた。

文筆家なんて自由業のはずなのに、けっこう業界内の序列の価値観に縛られていて、ココロは自由じゃないのだな。ナニナニ(「有名」な新聞とか雑誌とか)にコレコレを書いている俺様、と威張りたがるし、チヤホヤされたがる。「ナニナニ」や「コレコレ」が会社員の肩書や業界役員の肩書と変わらない世界なのだ。

で、金を払えば我慢してくれるサービス業のバーなどで、怒鳴って威張る。どこかの会社の社長や課長みたいだが、そういう話は、おれみたいに出版業界の周縁のそのまた外側にいるようなものまで、聞こえてくる。(東海林さだおが「ドーダの人々」に書いて笑いをとっているけどね、あれからずいぶんたっているのに業界体質は変わらないのだなあ)文壇バーに限らず、居酒屋あたりで威張ったり怒ったりの文筆業の人もいると聞く。これはもう、職業の差別意識や優劣観丸出しというかんじだ。

いまどき、陳腐なことだ。紙媒体に書いているぐらいで、多くの人たちが感心したり奉ったりしていたのは70年代ぐらいまでのことなのに。

そういう時代錯誤の人たちが、言論だ評論だ文芸だノンフィクションだなど、ありがたくも賢そうな消化不良の生半可をふりまく。でもたいがい「業界身内的」のつながりだから、お互い生半可を許しあったり、盛り上げあったり。そういう「サロン文化」みたいなのが、けっこう幅をきかせている。そこに加わりたい人たちも、メディア周辺にはけっこういるようだ。そこから生み出される文化って……。そういえば、最近「休刊」を出した出版社や「盗作」を出した出版社や、その前から、いろいろあったな。

権力や権威の私物化は、政治業界と出版業界のお家芸なのか。上層の暗雲は晴れることがあるのか。

あ~、話の行方がわからなくなった。

とにかく、右か左か、右でもない左でもない、とかではなく、前のめりに性急にならず、「うふふふ、それ、理解フノーだね~」とかボヤキながら、中腰で堪えよう。

今夜の高円寺の円盤のボヤキストトークの前座みたいだな。いや、今夜は、そういう話にはならない、もっと楽しいボヤキだと思うが。

そうそう、周縁といえば、姫乃たまの『周縁漫画界 漫画の世界で生きる14人のインタビュー集』は、タイトルから気になるから必ず買おう。

|

2018/10/03

「中腰で堪える」。

2018/09/29
「東京新聞連載「エンテツさんの大衆食堂ランチ」72回目、小岩・サンゴ亭。」では、春日武彦さんの「さまざまな幸福 宮崎市の大衆食堂」にある文を引用している。

春日武彦さんといえば、「中腰で堪える」というオコトバがある。

近ごろは、とくにツイッターなどもあり、このオコトバを噛みしめることが多い。ツイッター世間だけにかぎらない、世間は何かとセカセカあわただしく、 何かと急いでシロクロつけたがる傾向に走っているようだ。そして、その害の悪循環にはまっているかんじがある。

ツイッターの「炎上」などは、ツイッターだけじゃなくインターネットのニュースからオールドメディアまで巻き込んで、たちまちどこが問題の出発点かわからなくなるほど、コロコロと事態が変化し、憎しみや敵愾心などが残骸として山積になる。さらに、それをもとにつぎのネタへ移動し、憎しみや敵愾心を、さらに燃やす。もうそのあわただしいこと。

75歳になったジジイのおれは、ついていく気もないが、ついていくこともできず、ボーゼンと中腰で堪えている。

「中腰で堪える」について、春日武彦さんは、このように述べている。

「「中腰で堪える」ってぼくは言い続けているんですが、まさに、それは「待つ」ということと同じ意味ですよ。/即対応しないで、とりあえず待ってみること。あえて中腰で堪えてみれば、/その決意をもたらした心の強さが事態をいい方へ展開させる可能性を掴み取ってくるかもしれない。/もちろん、実際のところは、わからない。でも、「中腰で堪える」方が精神にとっては健全だと思うんです。」

そうだよなあと思うね。

こういう健全が失われ、批判はもちろん、ちょっと疑問を投げかけられたぐらいや、感想ていどのおかしくない?ということでも、まるで自分が否定されたかのようにキッとなって即反応し、相手を言い負かすことに血道をあげる。

中腰で堪えるどころか、完全に腰が伸びきっている。

それは精神的な余裕のなさもあるかもしれないし、思い上がりもあるのかもしれんないし、ま、とにかく、こういう状態はニューメディアやオールドメディアの支配的な「空気」みたいになっているようで、ほんとうに不健全だ。

そうそう、この春日武彦さんのオコトバは、『「談」100号記念特集』に「無意味なことに魅せられて……ささやかだけど役立つこと」にあるのだ。

ここでも春日武彦さんは幸福について語っている。

幸福の多様性は、いうは易しいが、「寛容」にしても、実際はなかなか難しい。「生産性」といった価値観の一元化も浸透しているなかでは、ますますだ。

「なんでもかんでもすぐに解答を出そうとすることがよくない。もっと「待つ」ということを考えた方がいい。「待つ」ことの意味を問うべきだ」

精神を健全に保つ要素として、「中腰で堪える」のほかに、二つあげている。

「最初に言った「別解」ですね。こういう考え方もあるけれども、それとは違う考えもある。いろいろな答えがあるんだということ、あり得るんだということ、それが重要だと思う」

「さらに、もう一つ、付け加えるとすれば、自分を客観視する能力」

自分を客観視する能力なんて、なかなか難しいが、中腰で堪えることができれば、なんとかなるのじゃないかな。これについてはワタシが絶対正しい、なんていう腰が伸びきったことでは、とても無理だね。

うふふふ、そういう腰が伸びきった人たちが争って自滅するのを、おれは中腰で堪えているようだ。これは、大衆食堂的、といえるかな。

|

2018/10/02

食の科学と文化のあいだ。

発酵と腐敗。どれくらいの周期かわからないが、ときどきこの話題が盛り上がるね。

そのたびに、発酵と腐敗は科学では区別がつかない、区別をつけるのは文化なのだ、テナことがいわれ、そうかそうかソウダソウダと話題は沈静化しては、またぶり返す。

何かしらの食中毒や、そうそう生レバ食禁止問題があった、自殺者まで出した鳥インフルエンザや、牛BSEやカイワレなど大騒動になった事件、喫煙や飲酒や放射能など、科学と文化のあいだが問われるようなことが食をめぐって、けっこうあった。

それぞれ異なる性質のものだが、コトは、不安や健康をめぐる文化の問題と密接な関係がある。

ところが、何かあると、科学様が厳正な水戸黄門様のように登場し、印籠のように科学をかざし、片づける。

ということが、平成になってからも繰り返されてきた。

不安や健康をめぐる文化について、理解が深まったのかというと、どうもそういうかんじはない。

放射能をめぐっては、社会的分断が深まったままだ。その状態そのものが、「科学的」だけでは解決しないことを証明しているかのようだ。そして、その分断状態が政治的に利用されたりする。ますます泥沼化する。いやはや。

「不安や健康をめぐる文化」というと、「食」や「食生活」や「食文化」に関わる人たち、というと、人間全部がそういうことになるが、何か研究したり書いたりといったことでという意味で関わる人たちのあいだでも、あまり議論にならない。

このあたりに取り組んでいるのは、昔から、宗教関係、それに占い関係あたりになるか。この関係は「不安や健康をめぐる文化」の「専門家」のようなものでもある。近年は「スピリチュアル」系といわれる存在も、無視できないだろう。

しかし、これらの関係は、すべて、「科学的でない」ということで片づける。という文化も存在しているようだ。

いまここに書いてきた「文化」という言葉の核心部分は「価値観」になる。

価値観は、基本的に、個に属する。だけど、自分の価値観を大切にしないで、「科学的判断」に頼る人が少なくない。疑似科学的というかんじのものもあって、消費期限や賞味期限などは、そういう「根拠」にもとづいている。

自分の価値観をメディアなどの権力や権威を利用して支配的なものにしようとする野心家も少なくない。科学的判断だろうと文化的判断だろうと、どんなに正しかろうと、自分の保持している権力や権威を利用して押し付けるのは、混乱を増長させるだけだ。

食の科学と文化をめぐる、めくるめく(って、こんなときいうのか)混迷。

科学とは何か、文化とは何か。食をめぐって問われている。もうずーっと長いあいだ。

当ブログ関連
2018/04/02
「食」をめぐる「不安」や「不信」の構図。
2005/12/06
「不安」という文化

|

2018/10/01

食堂とカフェ…日常、生活、普通、自分なり。

1004

「食」「食生活」「食文化」という言葉は、よく使われるが、その概念や境界などは、イマイチはっきりしない。どういうジャンルなのか、あるいは何かカテゴリーみたいなものなのか、これらの言葉を使っている本人もアイマイなままであることが珍しくない。たいがい、ときどきの文脈にあわせて自分に都合よく使っているのが実情だろう。

ま、言葉を操って商売するものというのは、そういうペテン師みたいなことをせざるを得ないし、そうして自分がその分野の専門家であるようなフリをする。人々は専門家にヨワイからだ。

しかし、ジャンルやカテゴリーなどは、アイマイでもいいのではないか。アイマイだからこその魅力があるのではないか。って、平成の食堂とカフェを調べていて、そう思った。

スペクテイター42号「新しい食堂」で、いまさらながら平成の「カフェ・ブーム」が気になっているのだ。

「新しい食堂」特集リードを、編集部の赤田祐一さんが「"割り切れなさ"の魅力」のタイトルで書いている。

赤田さんは、チェーン系は「やはりビジネスが勝ちすぎて、効率や利潤を追い求めすぎる。食べることのなかにある「きちんと割り切れない要素」を消しにかかっていると感じさせることが多い。/しかし、その「割り切れなさ」こそ、愛される店の本質であり、じつは食堂の存在理由ではないのだろうか――そのあたりの考えを以前から明らかにしてみたいという思いがあって、「ウナカメ」に出会ったのをきっかけに、食堂の特集を企画しました」と書いている。

おれは「結局、食堂って何?」に、食堂は定義されてないし定義できない、そのように食堂は「ゆるい」存在であると、「食堂めしの雑多雑種雑食性」を強調している。ほんと、「割り切れない」ままなのだ。

割り切れないといえば、この文章を書いてから、「カフェ」の割り切れなさも気になりだした。

ってことで、近年の「カフェ・ブーム」を調べていたが、なかなかよい資料が見つからない。でも、あった。

これは商業出版物ではない。かつての雪印乳業が発行していた『SNOW』という月刊誌だ。どの号も資料価値の高い特集を組んでいるが、2001年1月号で特集「カフェでごはん、する?」をやっているのだ。これが充実している。

リード文には、こうある。

「カフェのごはんが、話題だ。メニューは和・洋・中・エスニック、軽食からメイン、デザートまで、何でもあり。しかもおいしくて、ボリュームがあって、リーズナブル。ごはんのうまいカフェ。それが今のカフェの必須条件。もちろん飲み物だけでもいいし、アルコールも、よりどりみどり。昼間っからほろ酔い気分で、心地よい音楽にまどろむもよし。ああ、こんな店が、なんで今までなかったんだろう!!」

「ここ数年、東京ではカフェ人気が続いている。ターニングポイントとなったのはシアトルから上陸したスターバックスの成功だ」

で、この特集が注目しているのは、そういうブームにのった企業的な取り組みのカフェではなく、「個人オーナー(もしくはそれに近いかたち)によるカフェ」なのだ。

「それらは「自分にとって心地よい空間をつくりたかった」という点で共通している」

そして、当時そういうことで注目され人気もあった3つの店の店長の鼎談が、ページをたくさん使ってシッカリ載っている。

池尻大橋〈太陽〉の畑順子さん、高円寺〈HERE WE ARE marble〉(よするに「マーブル」ですね)の三浦武明さん、吉祥寺〈FLOOR!〉の森田大剛さん。順番に、68年生まれ、74年生まれ、73年生まれで、いまでも活躍されているが、当時すでに注目をあびていた。

この鼎談には、「ブームといったって、普通のことを当たり前にやっているだけなんだけど。」のタイトルがついている。

彼らの店は、「カフェ」は名のっていないし、「カフェ」を意識しているわけじゃない。「今カフェといわれるものは、大企業や大資本がつくり出したものじゃなくて、個人がほんとうに好きなことをやっているだけですよ」(森田)と言っている。

ジャンルやカテゴリーにこだわっているのではなく、自分なりの価値観にこだわっているのだ。このあたりは、「新しい食堂」に登場している店主たちにも共通するし、ほかにも、「生活」や「日常」「いろいろな人が集まる場所」といったあたりが共通したキーワードになっている。

これは、チョイとおもしろい。

ジャンルやカテゴリーにこだわらず、「生活」「普通」「日常」「自分なり」に近づくほど、割り切れなさが増すのではないだろうか。

そして平成というのは、消費主義とビジネスがもたらす均一化や高級化が進む一方で、「生活」「普通」「日常」「自分なり」が見直されてきた、といえそうだ。

阿古真理『昭和の洋食 平成のカフェ飯』(筑摩書房、2013年)に、「角田光代作品の食卓」という文章がある。阿古さんは角田光代『庭の桜、隣の犬』(講談社、2004年)の食事に関わるところを検討し、「私たちが見失ってしまったのは、日常生活なのかもしれない。この小説で、そのことを象徴的に表しているのが、食卓に関わる場面である」という。

なかなか興味深い指摘だ。

失われた日常や生活への関心の高まりがありそうだ。

もともと大衆食堂は、「生活」「普通」「日常」「自分なり」の世界だったが、平成になってその多様化が進んでいるともみることができる。

一つのジャンルやカテゴリーにおさまりきらないおもしろさ。

当ブログ関連
2018/06/10
日常食と食堂の楽しみ。

|

2018/09/29

東京新聞連載「エンテツさんの大衆食堂ランチ」72回目、小岩・サンゴ亭。

12019

ここに掲載するのが新聞発行日から一か月遅れぐらいになる状態が続いていたが、今月は、まだ月内だ。もちろん、すでに東京新聞のサイトでご覧いただける。
http://www.tokyo-np.co.jp/article/tokyoguide/gourmet/lunch/CK2018092102000196.html

日替り定食のさば焼きを食べた。いつも焼魚や煮魚を食べたあとは、そのうまさの不思議を考えることになるのだが、このときもまたそうであった。とにかく、うまい。

という話は長くなるから、おいておこう。

やっぱり小岩はいい町だ。こじんまりとした食堂が、入口をからりと開けはなった姿は、見るだけで、なんだか気分がよくなる。それに、こじんまりとした小上がりがあるのだ。これがまた、いい。

今回は、ちょうど、スペクテイター42号「新しい食堂」を見たあとに行った。「新しい食堂」には、「食堂幸福論」というページがあって、三つの話が物干竿之介さんの画入りで載っている。その一つが「小上がり」のタイトルなのだ。

これは、春日武彦の『幸福論 精神科医の見た心のバランス』(講談社現代新書)に所収の「さまざまな幸福 宮崎市の大衆食堂」をもとにしている。

おれはこの本も話も知らなかったのだが、編集の赤田祐一さんが、そこのところを画像ファイルにして送ってくれた。読んだら、しみじみ味わい深い「幸福」の情景だった。簡単には言いたくないが、ほんと、名文だなあと、しばしぼんやりした。名文て、文章表現のテクニックのことだけじゃなく、そこにある視線や思考も大事だね。

この本で著者が、「世間一般では「これこそ幸福の見本である」とはみなさないだろうけれど、わたしとしてはそこにまぎれもなく幸福の尻尾というか断片を感じ取ったケースを、以下に1ダースばかり列挙してみることにしたい」とあげた一つに、宮崎市の大衆食堂でのことがあるのだ。

講演で宮崎市へ行き、一人でひっそりホテルに泊り、夜になって散歩がてら食事に出かけたときのことだ。

中心街から外れた場所らしい暗くて閑散とした街並のなかに、「一軒の大衆食堂がぽつんと明かりを灯していた」のを見つけ入った。

「野菜炒め定食を注文してからふと見ると、壁際に不思議なコーナーがあった」

そのコーナーというのが、木箱のうえに畳一枚を置いて小上がりに仕立てたものだった。座布団と卓袱台が置いてあり、「すなわち昔ながらの茶の間を切り取った光景が、まるで舞台装置のようにして床から七〇センチの高さに再現されていたのである」

そこにすでに先客が一人いて、新聞を広げビールを飲みながら餃子の皿を前にしていた。「完全に茶の間のミニチュア版なのである」

その客が帰ったあとだ。「するとテーブル席にいた別のおじさんが人の好さそうな顔つきで、「じゃあ、今度はわたしがくつろがせてもらいますかね」と言いながら、ビール瓶を片手にひょいと畳へ揚がり込んだ。そのあたりの呼吸が、あまりにも自然かつ楽しそうなので、わたしは思わず幸福な気分に浸されたのである」

こういうかんじの気分、おなじ場面ではなくても、あるねえ。このあとの春日武彦のまとめ方も、大衆食堂あるあるで、ほんといいんだなあ。そこは、省略。

サンゴ亭の小上がりは、木箱の上ではないが、寸法は変則的の四人は座るのが難しそうな座卓が二台あるだけの、ささやかな空間だ。その空間をテーブル席ではなく、小上がりにしているところが、いいじゃないか。

そこにはちょうど、一人の客がいて、注文の品が出てくるまで、新聞を広げテレビを見ながらくつろぐ景色があった。

それは、貧しい景色と見る人もいるかも知れないが、おれは、生活することを肯定したくなる、春日武彦の文を借りれば、「何だか、「世の中、捨てたもんでもないな」といった気分になってくる」のだった。

ま、大衆食堂では、こういう気分になるのはめずらしくないが、今回は、「食堂幸福論」の「小上がり」を見たあとでもあり、小上がりの幸福論的に書いてみた。お膳のすみにちょこんとある、ささやかな小鉢まで、小上がりのように幸せ気分を運ぶのだった。

1009

1015

1010

|

2018/09/28

円盤企画「URCレコード全部聴く会」6回目。

きのうは居酒屋ちどり@北浦和で、毎月第4木曜日に開催の、円盤企画「URCレコード全部聴く会」6回目だった。おれは初回を逃しているので5回目ということになる。

繰り返すが、「URC」とは、アングラ・レコード・クラブのことだ。ま、アングラレコードの頒布会のようなもので、1969年2月から配布を始めた。その月は、ミューテーション・ファクトリー「イムジン河」(S盤)、トリン・コーン・ソン「坊や大きくならないで」(S盤)、「高田渡/五つの赤い風船」(L盤)だった。

前回5回目は、1970年6月の、久保田誠「昭和元禄ほげほげ節」(S盤)、全日本フォーク地図「村声一揆 福岡ヴィレッジヴォイス」(E盤)、岡林信康「見るまえに跳べ」(L盤)まで聴いた。

今回は、その6月分で残っていた、西村晃「人間バンザイ」(ガーリック、S盤)と引田天功「音楽催眠術夢幻」(てんぐ、L盤)からだった。

ガーリックやてんぐというのはレーベルで、大きなネットワークを持つURCが流通だけを担当したものだ。このころ、URCは発足して1年半ほどだが、急速に組織が大きくなり、手がけていたイベント「フォークジャンボリー」も大盛況で、スタッフはレコード制作もままならないほど大忙しだったらしい。

西村晃は、あの水戸黄門の人だ。「人間バンザイ」におさまった2曲は、いずれも昔の「かぞえ唄」のようなエロっぽいもので、それを彼がクソマジメに歌う。作曲はいづみたく、ほかにも、「話の特集」あたりの人たちがからみ、とことん遊んでいる。「音楽催眠術夢幻」は引田天功が音楽をバックに何人かいると思われる女性に催眠術をほどこす。これもエロチックなお遊びというかんじ。どちらも、とことん遊んでいる突き抜け感がよい。

あのころは、「カウンターカルチャー」「アングラ」とかいわれるけど、とにかく、自由闊達痛快無比な突き抜け感のあるカルチャーが盛んだったなあ、と思いながら聴いた。

出色は、7月分のマルビナ・レイノルズ「マルビナ・レイノルズ+ヤング・ニュー・フォーク・コンサート」(Century City、L盤)と8月分のはっぴいえんどによる「はっぴいえんど」(L盤)だった。

マルビナ・レイノルズの盤は、輸入盤に、URCで歌詞を日本語に翻訳したものなどをつけて配布した。初めて聴いたが、欲しくなるほど素晴らしかった。日本語の歌詞もいい。声、曲、詞。プロテストソングというのはこういうものだろうと思った。

「はっぴいえんど」は、いまさらながら、すごい。はっぴいえんどの影響が大きかったことも、うなずける。細野晴臣は、けっこうドラッグにはまっていたらしい、あの人の眼はやった人の眼をしているね、ドラッグもいい曲の栄養剤か、てな話をしながら聴くのもまた楽しいのだな。

どちらも、突き抜けていた。

田口さんが作った資料の年表の「できごと」欄には、1970年8月に「第二回全日本フォークジャンボリー」/内田裕也×大滝詠一「新宿プレイマップ」対談があり、そして、9月「ジミー・ヘンドリックス死去、10月「ジャニス・ジョップリン死去」、11月「三島由紀夫自決」、12月「コザ暴動」、71年1月「タイガース解散」、と大ジケンが続き、とどめのように、2月「「フォークリポート」猥褻文書として押収」がある。こうして、一つの波が急速に盛りあがったのち急速にしぼんでいくのだが、そのあたりは次回のことになる。

ただ、この盛り上がりは、単なるブーム的な盛り上がりだったわけではない。そこんとこは、いま一度、よく考えてみる必要がある。

たまたま、きのう知り合いから知らされたのだが、千葉市立美術館では9月19日から「1968年激動の時代の芸術」という展示があるそうだ。

その案内があるサイトを見たら、こんな文章があった。

………………………………

 世界中で近代的な価値がゆらぎはじめ、各地で騒乱が頻発した1968年は、20世紀の転換点ともいうべき激動の年でした。日本でも、全共闘運動やベトナム反戦運動などで社会が騒然とするなか、カウンターカルチャーやアングラのような過激でエキセントリックな動向が隆盛を極めました。近年、この時期に起こった文化現象が様々な分野で注目を集めており、「1968」は国内外で文化史のキーワードとして定着したと言えるでしょう。
http://www.ccma-net.jp/exhibition_end/2018/0919/0919.html

………………………………

「68年」をクローズアップしているが、この流れは、1965年~1975年つまり昭和40年代のことで、根底に「世界中で近代的な価値がゆらぎはじめ」たことにある。

このあたりが始まりで、きのうのエントリーに書いたように、80年代には、多様な価値観が求められるようになった。

日本のばあい、メインストリームは経済成長の「成功」に酔ったのか、危機や「不確実性」が話題になっても、近代的な価値のゆらぎについては、きちんと考えることもなく、「過激」を否定しさえすれば成り立つ論理や「ソフトランディング」「ソフトノミックス」だのという用語をふりまわしておしゃべりしているうちに、有効な対策のチャンスを失い、今日まできた。もはや、そのメインストリームの価値観のヒエラルキーは、かなりガタがきている。ということですねえ。

全共闘だの過激派だのといった表面的なことにふりまわされず、70年前後から始まり80年代から大揺れになってきた「ゆらぎ」のなかで生きているということを、しっかり見つめなくては。

江原恵の『庖丁文化論』は1974年、玉村豊男の『料理の四面体』が1980年。この2冊については、『大衆めし激動の戦後史』でもしつこくふれているが、近代的な価値のゆらぎと大いに関係がある。

そりゃそうと、来週の金曜日の10月5日は、高円寺の円盤で、田口史人さんとなぎ食堂の小田晶房さんが隔月でやっているトーク「ぼやき万才」に加わってぼやきをトークをやるのだった。もう来週とは。

もう75歳になったおれ。

当ブログ関連
2018/09/15
都内で久しぶりのトーク。
2018/08/25
2日連続、居酒屋ちどり@北浦和。

|

より以前の記事一覧